Ο Alexander McQueen, ένας από τους πιο χαρισματικούς σχεδιαστές της εποχής του, αποτέλεσε ένα «τρομερό» παιδί της μόδας. Γεννημένος το 1969 στο Λονδίνο, κατάφερε να αλλάξει τα δεδομένα στον χώρο με την τολμηρή δημιουργικότητά του. Ιδρύοντας το brand του το 1992, παρουσίασε κολεξιόν που σόκαραν τον κόσμο της μόδας, ενώ η συνεργασία του με τον οίκο Givenchy τον έφερε στο προσκήνιο της διεθνούς αναγνώρισης. Ωστόσο, η ζωή του έλαβε ένα τραγικό τέλος το 2010, αφήνοντάς μας μια κληρονομιά που συνεχίζει να εμπνέει νέες γενιές σχεδιαστών.
Ο Alexander McQueen, το «τρομερό» παιδί της μόδας, υπήρξε ένας από τους πιο χαρισματικούς και πιο επιδραστικούς σχεδιαστές της εποχής του. Γεννημένος το 1969 στο Λονδίνο, ο Lee Alexander McQueen κατάφερε να αλλάξει τα δεδομένα στη μόδα με την τολμηρή του δημιουργικότητα και την απαράμιλλη τεχνική του δεξιότητα.
Η αρχή μιας μυθικής πορείας
Μετά την αποφοίτησή του από τη σχολή Rokeby School σε ηλικία 16 ετών, ξεκίνησε την καριέρα του ως μαθητευόμενος ράφτης στους οίκους Savile Row, Anderson & Sheppard και Gieves & Hawkes, όπου απέκτησε πολύτιμη εμπειρία στη ραπτική. Η δεξιοτεχνία του δεν άργησε να του εξασφαλίσει διάσημους πελάτες, όπως ο Μιχαήλ Γκορμπατσόφ και ο πρίγκιπας Κάρολος της Αγγλίας.
Δείτε αυτή τη δημοσίευση στο Instagram.
Το 1992 ίδρυσε το ομώνυμο brand του, παρουσιάζοντας μια σειρά από κολεξιόν που σόκαραν και γοήτευσαν τον κόσμο της μόδας. Το όραμά του ήταν τολμηρό και συχνά αμφιλεγόμενο, κάτι που του χάρισε τους τίτλους «Τρομερό Παιδί» και «Χούλιγκαν της Βρετανικής Μόδας».
Η θητεία στον Givenchy και η διεθνής αναγνώριση
Το 1996, σε ηλικία μόλις 27 ετών, διορίστηκε Καλλιτεχνικός Διευθυντής του ιστορικού οίκου Givenchy. Η θητεία του εκεί συνδυάστηκε με επεισοδιακές στιγμές, καθώς το ανεξάρτητο πνεύμα του συγκρούστηκε με τους περιορισμούς ενός παραδοσιακού οίκου.Σιγά σιγά ηρέμησε τα σχέδια του και παρέδωσε μερικές αξέχαστες συλλογές για τον οίκο!
Photo by Giovanni Giannoni/WWD/Penske Media via Getty Images
Photo by Giovanni Giannoni/WWD/Penske Media via Getty Images
Μέσα από την θητεία στον Givenchy κατάφερε να επαναπροσδιορίσει τα όρια της πολυτέλειας, συνδυάζοντας το πανκ με την υψηλή ραπτική κάτι πρωτοποριακό! Παρόλα αυτά περιορισμοί ενός παραδοσιακού οίκου μόδας συγκρούστηκαν με το ανεξάρτητο πνεύμα του McQueen, οδηγώντας τον να επικεντρωθεί ξανά στο δικό του brand!
Επέστρεψε δυναμικά και συγκεντρώθηκε στο δικό του label το 2001, δημιουργώντας αξέχαστα shows που καθόρισαν την ιστορία της μόδας.Μια από τις πιο εμβληματικές στιγμές της καριέρας του ήταν η επίδειξη όπου η Shalom Harlow φορούσε ένα λευκό φόρεμα που ψεκάστηκε με μπογιά από ρομποτικούς βραχίονες, σε μια παράσταση που συμβόλιζε την ένωση τέχνης και τεχνολογίας. Δες παρακάτω τα iconic show του σχεδιαστή!
Photo by Victor VIRGILE/Gamma-Rapho via Getty Images
Photo by Antonio de Moraes Barros Filho/WireImage
Συνεργασίες και καλλιτεχνικές δημιουργίες
Ο θεατρικός χαρακτήρας των δημιουργιών του δεν πέρασε απαρατήρητος από καλλιτέχνες όπως ο David Bowie και η Bjork. Σχεδίασε τα κοστούμια για την περιοδεία του Bowie και το πασίγνωστο Union Jack παλτό που φορούσε στο εξώφυλλο του άλμπουμ “Earthling”. Επίσης, είχε ενεργή συμμετοχή στη δημιουργία των looks της Bjork για το εξώφυλλο του “Homogenic” και το βίντεο κλιπ του “Pagan Poetry”.
Το τραγικό τέλος
Δείτε αυτή τη δημοσίευση στο Instagram.
Η ζωή του McQueen σημαδεύτηκε από προσωπικές δυσκολίες και βαριά κατάθλιψη. Μετά τον θάνατο της μητέρας του το 2010, βυθίστηκε σε απόγνωση. Στις 11 Φεβρουαρίου του 2010, βρέθηκε νεκρός στο σπίτι του, αφήνοντας πίσω του ένα σημείωμα που έγραφε: «Να προσέχετε τα σκυλιά μου, συγγνώμη, σας αγαπώ, Lee».
Η απώλειά του άφησε ένα δυσαναπλήρωτο κενό στον κόσμο της μόδας. Ο Alexander McQueen παραμένει μέχρι σήμερα σύμβολο δημιουργικότητας, τόλμης και καλλιτεχνικής έκφρασης, με την κληρονομιά του να εμπνέει νέες γενιές σχεδιαστών.