Υπάρχουν συλλογές που παρουσιάζουν απλώς ρούχα και υπάρχουν και εκείνες που χτίζουν έναν ολόκληρο κόσμο. Για τη νέα συλλογή Cruise 2027 της Louis Vuitton, ο Nicolas Ghesquière δεν δημιούργησε απλώς ένα show, δημιούργησε μια αφήγηση ανάμεσα σε δύο πόλεις, δύο πολιτισμούς και δεκάδες διαφορετικές εκδοχές της σύγχρονης γυναίκας.
Το σκηνικό ήταν το εμβληματικό The Frick Collection στη Νέα Υόρκη. Ένας χώρος που κουβαλά ιστορία, ευρωπαϊκές επιρροές και αμερικανική ταυτότητα ακριβώς το σημείο συνάντησης που ήθελε να εξερευνήσει ο οίκος.
Η Cruise 2027 λειτούργησε σαν μια στιλιστική συνομιλία ανάμεσα στο Παρίσι και τη Νέα Υόρκη. Όχι όμως με τον προφανή τρόπο. Ο Ghesquière δεν ενδιαφέρθηκε για τα στερεότυπα των δύο πόλεων αλλά για τις αντιθέσεις τους: uptown και downtown, παρελθόν και μέλλον, couture και pop κουλτούρα, αρχείο και φουτουρισμός.
Στην καρδιά της συλλογής βρέθηκε μία απρόσμενη ανακάλυψη από τα αρχεία της Louis Vuitton: μία δερμάτινη βαλίτσα της δεκαετίας του ’30 που είχε μετατραπεί σε έργο τέχνης από τον Keith Haring.
Αυτή η σύνδεση έγινε η αφετηρία για μια από τις πιο ενδιαφέρουσες συνεργασίες αναφορών που έχουμε δει τα τελευταία χρόνια. Έργα του Haring εμφανίστηκαν πάνω σε prêt-à-porter κομμάτια και αξεσουάρ, όχι ως απλό print αλλά σαν ενεργό στοιχείο της αφήγησης. Οι γραμμές του, τα δυναμικά χρώματα και η pop αισθητική μετατράπηκαν σε σύγχρονη πολυτέλεια.
Και κάπως έτσι, η Cruise συλλογή απέκτησε μία εντελώς διαφορετική ενέργεια: λιγότερο νοσταλγική και περισσότερο κινηματογραφική. Στην πασαρέλα συνυπήρξαν δεκαετίες και αναφορές με έναν τρόπο σχεδόν κινηματογραφικό.
Καπέλα τύπου pillbox παρέπεμπαν στα 60s, έντονοι ώμοι έφερναν μνήμες από τα 80s, ενώ chunky chokers έδιναν έντονη ενέργεια 90s. Όλα όμως περνούσαν μέσα από το φίλτρο του σήμερα. Το αποτέλεσμα δεν ήταν retro. Ήταν futuristic.
Τα oversized σχήματα, τα ribbed μεταλλικά sneakers, οι sci-fi υφές και τα λαμπερά τελειώματα έδιναν την αίσθηση πως οι φιγούρες της πασαρέλας κινούνταν ανάμεσα σε εποχές.
Τα υλικά έπαιξαν επίσης πρωταγωνιστικό ρόλο. Denim, jersey και δέρμα — στοιχεία βαθιά συνδεδεμένα με την αμερικανική γκαρνταρόμπα — απέκτησαν νέα ανάγνωση μέσα από τη γαλλική δεξιοτεχνία του οίκου.
Παράλληλα, η συλλογή απέδωσε φόρο τιμής στην ίδια τη Νέα Υόρκη μέσα από αναφορές που κυμαίνονταν από κουλοχέρηδες και σασί αυτοκινήτων μέχρι γκράφιτι, πούλιες και περίτεχνες passementerie λεπτομέρειες που έμοιαζαν σχεδόν με δαντέλα.
Τα αξεσουάρ, φυσικά, δεν πέρασαν απαρατήρητα.
Ο οίκος επανέφερε ιστορικά στοιχεία του αρχείου του, με statement headpieces, αρχιτεκτονικά κοσμήματα και ακόμη μία εμφάνιση των χαρακτηριστικών monogram boxing gloves ενός αντικειμένου που είχε πρωτοπαρουσιαστεί από τον Karl Lagerfeld το 2014 και τώρα επιστρέφει με νέα δυναμική.
Αυτό που πέτυχε τελικά ο Nicolas Ghesquière δεν ήταν απλώς να παρουσιάσει μία Cruise συλλογή.
Έδειξε πως η μόδα μπορεί ακόμη να λειτουργεί σαν ταξίδι ανάμεσα σε τόπους, πολιτισμούς, τέχνη και εποχές. Και στη Νέα Υόρκη, η Louis Vuitton μάς θύμισε ότι το μέλλον της πολυτέλειας ίσως βρίσκεται ακριβώς εκεί: στις πιο απρόσμενες συναντήσεις.